台词不是背出来的，是发自人物肺腑而说出来的，声音好听或普通话标准不等于说好了台词，而把台词背得滚瓜烂熟更也不代表台词很好，只有按照人物的思想、情感并赋有潜台词含义而说出来的语言，才是演员真正的台词。所以背出来的台词是空洞乏力的。如何做到说台词，作为表演艺考生应要掌握以下四个要素：弄清楚这句话是在什么场合说的——地点；弄清楚这句话是与什么人物说的——对象；弄清楚这句话是以什么情绪说的——状态； 弄清楚这句话是为什么动机说的——目的。

    戏剧教育历年学员考入了传媒八大名校、国内29所独立艺术院校、重本及各综合类大学，向国内各高校输送高素质学员，在成为众多高校优质生源基地的同时，更赢得了社会各界的认可与支持。我们在传媒艺术高考的课程基础上，增开短期语言培训系统、表达能力培训系统、思维拓展培训。

    表演培训是艺考专业中比较热门的专业，同时也是竞争激烈的专业，表演专业舞台的表现力以及“四感”是表演专业学生需要具备的条件之一，表演培训过程中要掌握的四感是什么。信念感，艺术虽然是虚构的，但作为一名表演艺考考生一定要做到“假戏真做”，需要有良好的信念感。考生的每一次创作都离不开对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等具有真挚，强烈的信念感。

    现在越来越多的学校在组织校考时有明确的规定，必须要求在联考过线的基础上才可以参加校考。另外，有部分学校的校考还必须加上联考成绩得出总分。艺考政策调整后，校考院校减少，这也缓解了考生考试压力，节约了时间和金钱。”在往年艺术类招生中，抱着“多考几所命中率高”的心态，不少考生赶场考，住食费也花费不少。

    表演艺考中的节奏技巧，节奏作为帮助演员激起正确体验和情感的技术，也是形成舞台演出节奏和情绪氛围的重要手段。速度一般指内、外部动作的快慢，是节奏的构成部分和外在表现之一;节奏则是贯穿在表演过程中的一种交替出现的有规律的现象，一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。

    有些考生不把注意力投入到考试中去，总是不自主的去看老师的脸色，观察老师的反应，这样的话，就无法取得正常的发挥。而声音太小，或者口音浓重也会影响到考官的评判。考试时，不能拿出自己的热情，表现刻板冷漠也不足取。在考试过程中，不能用心选择站位，背对着考官都会影响到表现。

    表演在艺考中的分类，不仅在艺考中，这也是表演未来的发展方向，即影视表演和戏剧表演，戏剧表演里还有歌舞剧表演。影视表演：更注重演员的脸型、五官。因为镜头可以放大人的一切缺点，所以影视演员不一定多好看，但是在镜头前要有自己的特点。影视表演形式更倾向于生活化、细节化。在举止、神情上都不能太过夸张，否则会给人虚假的感觉。

    表演艺考中的台词技巧：台词要诗化。在有限的时空条件内通过人物的台词树立起鲜明的艺术形象，使观众备受感染，为人物的命运而心动，这就要求剧本的台词具有诗的特质、诗的力量。台词的诗化并不意味着要采用诗体，而是要将诗意渗透在台词之中。因此台词必须感情充沛，富有感染力；形象鲜明，富有表现力；精炼、含蓄，力求用简洁、浓缩的词句来表达丰富的内容和深远的意境。