很多人喜欢很羡慕演员这一职业，但演员也并非那么好当的。

想入行的，可以先看看以下几点，判断你是否具有演戏天赋，没天赋学表演很难。

如果你能在10秒钟流泪，10秒钟结束流泪，喜怒哀乐、纠结、郁闷、愤怒、发呆、深沉，撇嘴等能完全表达在脸上。

看一段小说或者文字，脑海里能形成一个大概的影像，并且能通过语言大致的将这段影像描述出来。

各种特殊动作，看几遍就能模仿得有模有样，比如抓耳挠腮，跺脚，甩头发，抱腰等等。

脸不大众，可以不白，但一定要有特色，不一定一定要像某某明星，但是一定要让人看你一眼很久都能记得你的样子。

好的口才。

“活在当下"这一能力的发展是要通过重复练习实现的。

练习基本规则： 一定要足够的放松，把注意力转移至搭档。

演员应当“活在当下”，放弃任何表演结果的想法。

了解什么是真正的“行动”，从和你的对手之间的即兴创作学会共鸣。

只有这样才能让行动“真实地生活在想象的环境中”。

感知和反应能力，仿佛它是真的，这是表演天赋的组成部分之一。

如果演员生存在戏剧故事里，角色的性格和感觉透过自己，观众也会透过行动，同样会感受到，并且成为戏剧正式参与者。

绕过了理性，感受诞生在我们的灵魂，这就是移情作用。

通过移情作用深入领会自己扮演的角色的演员，和只是”勉强地"本身行动的演员——是有巨大差异的。

表演是角色的行动而不是感觉，感情传达真实的行动，让它激动不已，唤起旁观者的共鸣。

然而他们没有透露角色路程，不透露剧作家创作的剧情，而这就是演员表演的终极目标。

在表演中，如同在生活中，目标影响行为，要无缝地与角色合并，我们需要了解为什么角色在做作者指使他做的行动。

演员在与具体的剧本材料 (剧本或电影剧本) 工作时，会面临故意造成情感。

我们要所做的就是设定目标，决定角色的行动，目标定义行动是他们的动机、动力。